中國舞蹈具有悠久的歷史淵源和深厚的藝術積累，在五千年以前，中國就已經出現了舞蹈。

　　中國舞蹈的歷史

　　在原始時代，舞蹈是文化的基本形態。舉凡狩獵、戰爭，或者性愛、生殖，以及祭祀或祈禱等活動，都是通過舞蹈來進行的。

　　周代舞蹈是中華樂舞文化中的第一個高峰，其樂教思想在先秦儒家著述中得到了系統的發展，形成身心一元論的明確的樂舞美學思想。

　　兩漢舞蹈百技紛呈，是俗樂舞文化的高峰。

　　魏晉南北朝時代，各民族共同創造的舞蹈文明在這個時期顯示了其藝術的自覺，為隋唐樂舞文化的新高峰奠定了基礎。 

　　唐代舞蹈文化燦爛輝煌，達到了藝術巔峰。唐代繼承隋代的設置進一步完善和豐富宮廷各種樂舞機構，使唐代舞蹈成為吸收異域優秀文化和傳播東方文明精華的博大載體。

　　宋元以來，民族民間舞蹈興盛，許多前朝有名的古典舞蹈逐漸被新興的戲曲中的舞蹈所代替。

　　明清時代，戲曲舞蹈漸趨成熟，其豐富的特技表現手段，大大增強了戲劇的藝術表現力。

　　中華人民共和國建立後，作為獨立的劇場藝術的舞蹈日益完善和成熟起來。現在，中國舞蹈空前繁盛，顯示出了強大的生命力。

　　中國舞蹈的主要內容

　　中國舞蹈表現的內容歸納起來有三種：

　　第一種是反映各種勞動生產和生活類的舞蹈。

　　第二種是與民俗有關系的舞蹈。

　　第三種是祭祀的舞蹈。

　　中國舞蹈的藝術特征

　　第一，載歌載舞。中國的民間藝術自古以來就有載歌載舞的傳統，如漢族北方的秧歌，南方的『採茶燈』、『花燈』，滿族的『莽式』，維吾爾族的『麥西來普』，藏族的『弦子』，這些都是載歌載舞的民間舞蹈。

　　第二，廣泛利用道具。這些道具有：手絹、扇子、花綢、頭上戴的帽子、面具、腰里綁的腰鼓、腰鈴、腳踏的高蹺，以及各種道具如：傘、燈、刀、劍、棍等。

　　第三，形象鮮明、情節生動。中國的民族舞蹈一般都以一個故事為依據，舞蹈刻畫的人物形象生動，活靈活現。

　　第四，自娛與表演的統一。